Marcia Schvartz
Bio
(Buenos Aires, Argentina, 1955)
Desarrolló sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano” y pasó por los talleres de Ricardo Carreira, Aída Carballo, Luis Falcini y Luis Felipe Noé. Entre sus exposiciones más relevantes se encuentran: Caraguatá y Esperita, Museo de Arte Tigre, Buenos Aires, Argentina (2023), Marcia Schvartz: Works, 1976 – 2018, 55 Walker: Bortolami Kaufmann Repetto, Andrew Kreps Gallery, NY. (2021); An ego of her own, Galería Kaufmann Repetto, Milán, Italia (2021); Políticas del deseo: para todes, tode, con su obra Boquita, Buenos Aires (2020); Radical Women: Latinamerican art, 1960-1985 en Hammer Museum, Los Angeles, en Brooklyn Museum, NYC y en la Pinacoteca de San Pablo, Brasil (2017/2018). Además participó de las siguientes bienales: Bienal de Venecia, Pabellón Argentino, Venecia, Italia, (2011); Bienal Internacional de Johannesburgo, Johannesburgo,
Sudáfrica, (1995); Primera Bienal de Arte de La Habana, La Habana, Cuba, (1985). Ha obtenido numerosos premios, entre ellos el Gran Premio de Honor Banco Central de la República Argentina, (2015); Gran Premio de Pintura, Salón Nacional, (2013); Primer Premio de Pintura Banco Nación, (2012); Premio KONEX de Platino-Pintura 1997-2001, (2002).
Su obra forma parte de grandes colecciones públicas como:
MNBA (Buenos Aires y Neuquén), MALBA (Buenos Aires),
Museo Sívori (Buenos Aires), Museo Reina Sofia (Madrid), Tate
Modern (Londres), entre otras.
Vive y trabaja en Buenos Aires.
Statement
La obra de Marcia Schvartz surge en el contexto artístico de los años ‘80, en la época post-dictadura, dentro de la corriente conocida como “nueva imagen”. Sus primeras pinturas estaban pobladas de personajes suburbanos de clase media baja, como señoras de barrio, colectiveros y militantes de unidades básicas. Luego, su enfoque se desplazó hacia los márgenes urbanos: estaciones, bailantas y los hoteles decadentes de Once y Constitución, lugares que se convirtieron en puntos de encuentro para la mayoría de sus modelos.
Retratista singular, centró su enfoque en personajes y lugares que la tradición pictórica había pasado por alto. Su interés radicó en representar a “los humildes y los desposeídos”. Abordó el grotesco sin condescendencia, desafiando los fundamentos del supuesto buen gusto en el arte.
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
