LAURA CARDONER
Bio
Comenzó sus estudios de fotografía en 1993 en la Escuela Barabino Devoto; continuó su formación con cursos avanzados en el Fotoclub Argentino. Más tarde, realizó talleres de creatividad en el Estudio Copello-Miguens, con Julie Weisz, Diego Ortiz Mugica, Julieta Escardó y Raquel Bigio. Desde 2012 hasta 2016 asistió al taller de fotograbado de Lucrecia Urbano. En el 2017 concurrió a la Clínica de Obra, con Vivian Galbán; y al taller de Arte Contemporáneo, con Ana Sánchez Zinny, continuando con éste último hasta la actualidad.
En mayo de 2017 realizó el taller ARTE EN ORIGEN, dictado por Andrea Juan en Cantabria, España
En el 2017 presentó su obra LAS ALAS DE HYPNOS en el Centro Cultural Borges.
En el 2018 fue seleccionada para participar en IMPACT10, en Santander, España, tanto con proyectos individuales como colectivos.
En el 2019 participó de las siguientes muestras: AL MARGEN DE LO REAL, en el Centro Cultural Borges; LOS SONIDOS DEL SILENCIO, curada por Lic Raquel Bigio en OdA, y en BsAsphoto en el stand de OdA. Además fue seleccionada en el foro de portfolios del Festival de la Luz para exponer en la Galería Marcelo Gurruchaga.
En el 2020 realizó tres talleres virtuales: Laura Messing, Rebeca Mendoza, y Arte en la naturaleza.
Desde el 2021 es artista del Centro de Edición, con muestras realizadas en México, Villa La Angostura, Cantabria, FigBilbao y Ushuaia.
En el 2006, el Dr. Jorge López Anaya presentó su libro de fotos de autor, ESPACIOS ONÍRICOS, en el Malba.
Desde el 2005 trabaja con Carolina gutierrez y Gabriela Fernández Madero en proyectos grupales, fundando ATRIA.
Statement
Nuestra intención es la búsqueda de una aventura visual, en la que se creen narrativas que impliquen el encuentro de espacios íntimos y singulares.
Nuestro ultimo proyecto es una investigación sobre el archivo, el álbum familiar y la memoria.
Todo acto de memoria es una reinvención. Es difícil registrar los recuerdos como algo concreto, el olvido y la confusión de los detalles son inevitables.
El poder de la imagen es comprender que ella no solo une, sino que construye, bifurca y reproduce nuestra memoria, hace visible lo invisible, y evoca el recuerdo a la vez que ficciona el pasado.
Intentamos abordar la problemática de la memoria y el olvido y ésto nos permite reflexionar sobre la familia, los vínculos, el hogar y los roles de la mujer.
Partimos de la fotografía, para luego adentrarnos en otras disciplinas como el grabado, el collage, las técnicas alternativas y la cerámica dando como resultado obras expandidas en diferentes soportes.
