Andres Velasquez
Bio
Andrés Velásquez Dután nació en Guayaquil el 26 de enero de 1990. Creció en un entorno familiar estrechamente vinculado al quehacer artístico: su padre trabajaba en
serigrafía y su madre se dedicaba a la elaboración de cerámica. Desde temprana edad mostró una inclinación natural hacia las artes, iniciando su exploración a través del dibujo y
la pintura.
En su adultez cursó estudios en Diseño y Producción Audiovisual en la ESPOL, donde obtuvo el primer lugar en el IV Concurso de Pintura, reconocimiento que marcó un punto
de inflexión en su trayectoria creativa. Este logro despertó un interés más profundo por el arte, lo que lo llevó a abandonar su carrera inicial e ingresar en 2012 al Instituto
Tecnológico de Artes del Ecuador (ITAE). En 2019 culminó su licenciatura en Artes Visuales en la Universidad de las Artes de Guayaquil.
Entre sus principales exposiciones se encuentran Los tres huéspedes (Casa Cino Fabiani), El espacio y el vacío (Sala Félix Henríquez) y Homo ludens (Galería Más Arte, Quito).
También participó en la exposición De cabo a rabo en la galería NÓMINIMO. Formó parte del colectivo Los Chivox, con quienes realizó sus primeras incursiones en el espacio
urbano. Asimismo, fue seleccionado para colaborar con la artista Fran Siegel en el ensamblaje de la obra Through, presentada en el Consulado de los Estados Unidos en
Guayaquil.
Ha recibido varias menciones de honor en distintos salones de pintura, fue seleccionado en el Premio Brasil y en el Premio Batán de la galería NÓMINIMO, y obtuvo el primer
lugar en la Bienal de Pintura de Guayaquil. Actualmente participo en la feria de arte JUSTMAD en Madrid, España, que se llevará a cabo en marzo de 2026.
Statement
Su práctica artística indaga los engranajes invisibles del poder que modelan la experiencia
social. Mediante un vocabulario simbólico el juego, la arquitectura y el mundo natural,
devela sistemas donde el azar opera como máscara de órden, control, jerarquía y exclusión.
Entre tableros, muros y microecosistemas en desaparición, su obra teje correspondencias
entre lo humano y lo animal, reconociendo en la escena de caza una gramática de la
dominación. En la superposición de imágenes sobre espacios arquitectónicos, los cuerpos
entran en tensión, dejando al descubierto la persistencia silenciosa de estas fuerzas que
organizan y atraviesan la vida.
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
