Ana Teresa Barboza
Bio
Ana Teresa Barboza (Lima, 1981), utiliza el tejido y otras técnicas artesanales tradicionales para transmitir al espectador una observación meditativa y poderosa sobre todo aquello que le rodea.
Licenciada en la Facultad de Arte, ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Sudamérica, Norteamérica y Europa y ha ampliado estudios y realizado residencias en París, Taipei, Ginebra, Lima y España. Ha sido seleccionada para la Bienal de Paiz (Guatemala), Bienal de Sidney (Australia)y Bienal de Cuenca ( Ecuador) y ha realizado una exposición individual en el Malba. Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, La Iberoamericana de Toro o la Bienal de Arte Textil. Chile.
Su obra se encuentra en importantes colecciones públicas y privadas como: Colección H.E.F. Juan Entrecanales de Azcárate, Colección Fundación María Cristina Masaveu Peterson, Colección Méndez – Gallent, Colección Candela Álvarez, Colección Hochschild entre otras.
Statement
Ana Teresa Barboza (Lima, 1981), utiliza el tejido y otras técnicas artesanales tradicionales para transmitir al espectador una observación meditativa y poderosa sobre todo aquello que le rodea. Inicialmente su trabajo tenía que ver con la conciencia del cuerpo humano, representándolo como una estructura seccionada, recompuesta y decorada mediante la costura y el bordado para reflexionar sobre su relación con los demás.
Posteriormente esa mirada se desplaza hacia su entorno, para concentrarse en los vínculos que la unen con los otros y su obra inflexiona para adquirir un carácter más social, abriéndose a reflexionar sobre la transformación de la naturaleza y la relación o contacto de los humanos con ella, para lo que utiliza el bordado y el tejido para hacer un paralelo entre el trabajo manual y los procesos de la naturaleza, creando estructuras con el hilo similares a las que hace una planta, por ejemplo. En algunas obras se simulan experimentos que buscan recomponer la naturaleza con otro orden, enseñándonos a mirarla nuevamente.
Su trabajo actual busca reaprender de la labor de los artesanos para restablecer el contacto con los procesos manuales y corporales con que la herencia, la cultura y las imágenes han ido tomando forma y mostrar las huellas dejadas por el cuerpo y la naturaleza en ellos.
Información adicional
El paisaje visible se asemeja a una membrana que contiene los procesos
infinitos y las múltiples transformaciones en el interior de la tierra.
Un tejido de acontecimientos y eventos imperceptibles al ojo humano.
Una minuciosa trama de instantes que regresan a su estado de crecimiento y
transformación gracias al trabajo manual, a las técnicas del telar y el
bordado, donde los hilos, nudos y pliegues quedan como registro de este proceso.
