Paula Otegui
Bio
Paula Otegui (Buenos Aires, 1974) Vive y trabaja en Buenos Aires. Licenciada en Artes Visuales (IUNA) / Profesora Nacional de Pintura y de Grabado (IUNA). Su trabajo ha sido seleccionado por diversos jurados y ha participado en muestras grupales, entre otras: Horizonte Vazado: Artistas Iberoamericanos en el Filo, Instituto Cervantes de San Pablo; Salón Nacional de Pintura Fundación Banco Nación de la Argentina, Casa Nacional del Bicentenario, Buenos Aires; Premio Fundación Klemm, en Fundación Klemm, Buenos Aires; El Cambio, Artistas de Latinoamérica y del Caribe, Programa de Artistas del Banco Mundial, Washington, Dean Jensen Gallery, Milwaukee, Wisconsin; Muestra 50 Aniversario Fondo Nacional de las Artes, Casa de la Cultura, Bs. As.; 25 años de democracia Muestra homenaje. Casa Rosada. Bs. As.; Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace. Bs. As.; Certamen Iberoamericano de Pintura, Aerolíneas Argentinas, MNBA Bs. As.; Premio Estímulo Bonifacio del Carril, Academia Nacional de Bellas Artes, Centro Cultural Borges. Bs. As. En 2015 participa en la Bienal de Beijing, en representación Argentina, que se realiza en el Museo Nacional de Arte de China. Paula ha obtenido Premios y distinciones a nivel Nacional, entre otros:Primer Premio Bienal Nacional de Dibujo Museo Franklin Rawson San Juan; Beca Residencia Feria Arco Madrid en Casa de Velazquez, Fondo Nacional de las Artes; Primer Premio Concurso Artes Visuales Dibujo y Pintura, FNA, Casa Victoria Ocampo. Beca Artes Plásticas FNA; Mención Pintura Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace; Premio Igualdad Cultural, Casa Nacional del Bicentenario; Primer Premio Artista Joven Banco Central de La República Argentina, MNBA, Bs. As.; Gran Premio Joven Talento en la 3° Edición del Premio de Pintura de la Universidad UADE, Museo Metropolitano, Bs. As.; 1° Premio Cultura Positiva, Pintura, Fundación Huésped y Secretaría de Cultura, Buenos Aires; 1° Premio Estímulo para Jóvenes Pintores Hebraica 2007, Museo Metropolitano, Buenos Aires; Mención en la categoría Pintura en el Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace, BA. As., Mención Premio Itaú Cultural, entre otros. Recientemente (2013-2014) ha obtenido la beca de subsistencia otorgada por Fundación Pollock-Krasner NY, la beca del Fondo Metropolitano de las Artes y las Ciencias otorgada por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En 2015.
Statement
Paula Otegui apoya sus fascinantes escenarios; el equilibrio expansivo que las amalgama parece natural, sin acentos disonantes ni recursos desmesurados. Una cierta flora, una geografía insólita, una figuración poco común han crecido sobre el lienzo con la misma opulenta sencillez con que la naturaleza impone sus infinitas formas al mundo real. En esta corriente, los factores iconográficos de una botánica más cercana a la invención del cuento maravilloso que a la nomenclatura científica, y de un paisaje que es anhelo paradisíaco y germinación arbitraria más que resonancia referencial, se entrelazan y camuflan. Aquí y allá se vislumbran extraños personajes, gozosamente imbricados en estos jardines de delicias del bosquejo, humedecidos por una atmósfera de irradiación hipnótica. Cuando nos dejamos impregnar por ella, percibimos que Otegui conecta sensualmente, y nos ofrece una intimidad equivalente según el hedonismo del hacer y mirar, con una secreta perversidad cómplice. Cándidas casitas, arroyos y pantanos que surgen de la dulce fiebre que vive algún transeúnte deslumbrado al atravesar su imaginaria utopía selvática, conviven con manchas perfectamente extemporáneas y pinceladas en exceso, para redefinir la entonación estructural de toda la composición. Cuando se invierte la óptica de la pieza, el fondo se vuelve negro, con los motivos recortados en un blanco lechoso y casi primordial, con una luminosidad ósea, como el plancton, generando una renovada inquietud en una escena tan fabulosa como espectral. . Al mismo tiempo, el color, concentrado especialmente en esos círculos rítmicos y esferas lunares, también opera como factor de contrapunto y alteración cromática, perturbando productivamente la calidad tonal del conjunto. Con un pie en la tradición manga más virtuosa, y cierta relación con el universo prerrafaelita y simbolista, más una decorativa y ornamentación bien comprendida y mejor resuelta, la artista construye su invernadero anómalo, fértil en follaje de origen incierto, en nubes. , limo, espectros, pelambres y ramas, instalados en un perpetuo movimiento de tensión y remanso, sinuosidad y rigor, gráficos desatados y precisión detallada, alimentados invariablemente por un sabio oscuro y embriagador.
Información adicional
Paula Otegui apoya sus fascinantes escenarios; el equilibrio expansivo que las amalgama parece natural, sin acentos disonantes ni recursos desmesurados. Una cierta flora, una geografía insólita, una figuración poco común han crecido sobre el lienzo con la misma opulenta sencillez con que la naturaleza impone sus infinitas formas al mundo real. En esta corriente, los factores iconográficos de una botánica más cercana a la invención del cuento maravilloso que a la nomenclatura científica, y de un paisaje que es anhelo paradisíaco y germinación arbitraria más que resonancia referencial, se entrelazan y camuflan. Aquí y allá se vislumbran extraños personajes, gozosamente imbricados en estos jardines de delicias del bosquejo, humedecidos por una atmósfera de irradiación hipnótica. Cuando nos dejamos impregnar por ella, percibimos que Otegui conecta sensualmente, y nos ofrece una intimidad equivalente según el hedonismo del hacer y mirar, con una secreta perversidad cómplice. Cándidas casitas, arroyos y pantanos que surgen de la dulce fiebre que vive algún transeúnte deslumbrado al atravesar su imaginaria utopía selvática, conviven con manchas perfectamente extemporáneas y pinceladas en exceso, para redefinir la entonación estructural de toda la composición. Cuando se invierte la óptica de la pieza, el fondo se vuelve negro, con los motivos recortados en un blanco lechoso y casi primordial, con una luminosidad ósea, como el plancton, generando una renovada inquietud en una escena tan fabulosa como espectral. . Al mismo tiempo, el color, concentrado especialmente en esos círculos rítmicos y esferas lunares, también opera como factor de contrapunto y alteración cromática, perturbando productivamente la calidad tonal del conjunto. Con un pie en la tradición manga más virtuosa, y cierta relación con el universo prerrafaelita y simbolista, más una decorativa y ornamentación bien comprendida y mejor resuelta, la artista construye su invernadero anómalo, fértil en follaje de origen incierto, en nubes. , limo, espectros, pelambres y ramas, instalados en un perpetuo movimiento de tensión y remanso, sinuosidad y rigor, gráficos desatados y precisión detallada, alimentados invariablemente por un sabio oscuro y embriagador.
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
