Maitemazz
Bio
Artista argentina contemporánea nacida en Buenos Aires. Amante del arte en todas sus formas: dibujo, grabado, escultura, arte digital, pintura, ensamblaje, vitraux, instalaciones, etc...
Si bien en los últimos años ha trabajado en arte digital, manifiesta no sentirse encadenada por especialización alguna. La técnica siempre al servicio de le idea y no al revés, sin descuidar el componente estético.
Considera que la forma y el contenido no pueden estar desvinculados, porque de lo contrario pierden valor. Una idea mal expresada se diluye o pierde fuerza, y una técnica sin sustento ideológico pasa a formar parte de la decoración.
Statement
BUENOS AIRES PHOTO 2023 – MAITEMAZZ - “OPOSICIONES”
“Quiero la paz y no la guerra”; hasta que un invasor ataca y sólo resta defenderse,
a veces con violencia.
“El mundo es de todos, hay que alojar a los que se ven obligados a emigrar, no es
ético levantar muros”. “Pero son muchos, colapsan los servicios, los hospitales, las
escuelas”.
“Hay que cuidar el planeta”, pero unos necesitan fumigar para producir alimentos
y otros gritan contra la contaminación ambiental. “Salvemos a los lobos” “Pero no
podemos vivir con el lobo, mata nuestros corderos”, “pues no comas cordero, ni
pescado”.
“Tengo derecho a transitar libremente por las calles de mi país”, pero algunos
cortan los pasos porque no encuentran mejor modo de hacerse oir.
En el diagnóstico de los males que aquejan al mundo parecería que estamos todos
de acuerdo. No así en la forma de resolverlos. El único modo de salir de la intolerancia,
los extremismos y la intransigencia es intentar abrir el foco cerrado de nuestra mirada,
¿qué sentiría yo si estuviera en el lugar del otro?
Una guerra, una catástrofe natural, una manifestación, las caras de los
desaparecidos o los dibujos de los niños migrantes no existen si no hay fotos. Es decir,
existen para los que luchan o sufren las consecuencias, pero no para el resto del mundo
que se entera de lejos. La foto nos obliga a tomar conciencia. Pero encuadrar es excluir.
Se necesitan muchas fotos y palabras para mostrar analogías y oposiciones que ocurren en
diferentes tiempos y lugares del mundo, desde Caín y Abel.
Por eso recorto las imágenes del diario que de algún modo me conmueven – “esto
es demasiado grave, o demasiado hermoso, esto merece ser recordado” - dibujo lo que no
puedo fotografiar, y fotografío lo que no puedo dibujar. Con el tiempo descubrí que esas
fotos y recortes dialogan entre sí, y empecé a “construir” digitalmente imágenes nuevas
que a mi modo de ver, resumen estas oposiciones, porque hoy estoy aquí, pero mañana
puedo estar allá. No aporto soluciones, ni siquiera sabemos si las hay. Pero podemos
intentar cambiar la mirada, ponernos los ojos del otro.
Información adicional
Sobre la obra: Dos hombres en contemplación. Uno desde un balcón en plena ciudad. El otro desde una montaña. La altura ofrece otra perspectiva, metafísica, despegada del curso de los acontecimientos. Por abajo circulan autos y personas. Es decir, todavía circulan, porque parece que torrentes de agua van a inundar las calles. La imagen recuerda al
romanticismo alemán del pintor Friedrich (1774-1840) con figuras contemplativas
contrapuestas a cielos nocturnos, nieblas matinales, viejos árboles o ruinas góticas.
También Turner y Constable trataron de representar la naturaleza como una creación
divina, imponente, sublime, que se resiste frente a la civilización humana que la destruye.
Los occidentales siempre vieron al hombre como dueño y señor de la Naturaleza, en tanto
que los orientales lo ven como parte integrante del Cosmos.
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
