DOLORES ESTEVE

Un desafío es encontrar el soporte, la forma y el contexto para cada idea.
Hay ideas que es mejor escribirlas, otras, fotografiarlas y también hay otras más complejas que son una sensación o una experiencia física.
El contexto donde esas ideas se encontrarán con otras personas para ser leídas, miradas o experimentadas es importante también: ¿En un museo esperando a propósito o camuflada con otros mensajes en la vía pública o en un lugar inesperado?
En el pasado he intentado con soportes y formas de circulación que arriesgaban a que la idea pasará totalmente desapercibida pero que en el mejor de los casos, para quien pudiera captarlas, le dejará con la pregunta de si eso que había visto-sentido era intencional o un hallazgo subjetivo. Un efecto sorpresa o epifánico.
Trataba de rememorar lo que me ocurría a mí cuando me encontraba con expresiones artísticas (¿?) sin un guión previo, sin haber leído el texto curatorial, sin saber si había entrado al museo por la puerta de atrás, invirtiendo el recorrido lógico, sin tener en claro si estaba en una galería de arte o en una tienda de saldos editoriales.
Si la idea ha de desplegarse en las salas de un museo, se puede modelar el espacio, los preconceptos sobre cómo ha de recorrerse, las convenciones del montaje, los horarios de visita, la interacción del edificio con la luz solar. Y así despertar -de nuevo, en el mejor de los casos- percepciones (espaciales, sensoriales) nuevas de un lugar ya conocido.
Antes de la puesta en escena de la idea, hay un tiempo de investigación: las lecturas, las escrituras, las conversaciones, las películas, los dibujos y notas en cuadernos. Y el tiempo, el tiempo para que las ideas decanten y lo que está de más se haga evidente.
Lo mejor que puede pasar es que la idea con todas sus fallas y logros, al alcanzar a otros, los conmueva. A la manera de ciertos sueños que completan o reordenan el puzzle subjetivo.