Dino Bruzzone
Bio
Se gradúa como arquitecto en la Universidad de Buenos Aires en 1995. Se
forma en escenografía y teoría del color con Gastón Breyer, en artes
plásticas con Juan Doffo y en fotografía en la Escuela Argentina de
Fotografía. Participa del Programa de Becas Kuitca (1994–1995 y 1997–1999)
y, gracias al Premio Braque, estudia en la Cité Internationale des Arts de París
(1996–1997).
Realiza exposiciones individuales en la Alliance Française (1997), el Instituto
de Cooperación Iberoamericana (1998), Kravets/Wehby Gallery de Nueva
York (2000), el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2001) y la Galería
Luis Fernando Pradilla de Madrid (2002). Desde mediados de los noventa
participa en numerosas muestras colectivas en Argentina y en el exterior,
incluyendo la Bienal de Venecia (1999) y la Bienal de San Pablo (2000).
Entre sus distinciones se destacan el Premio Braque (1995), el Premio
Leonardo a la Fotografía (1998), el subsidio a la creación de la Fundación
Antorchas (1998), el Premio al Artista Joven de la Asociación Argentina de
Críticos de Arte y la beca del Civitella Ranieri Center en Perugia (2001).
Sus obras integran colecciones públicas y privadas, entre ellas las del Museo
Castagnino (Rosario), el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de
Chile, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y el Museo Nacional de
Bellas Artes.
Statement
La obra de Dino Bruzzone es una profunda y maravillosa investigación sobre el Deseo . Arquitecto de un sistema de representación Dino Bruzzone a lo largo de toda su obra reflexiona sobre la representación y la percepción, foto, maquetas, peepshows , instalaciones y hoy a través de la pintura en todo su esplendor va invitándonos a ver e imaginar. La sensualidad de la belleza es estructural , en una apropiación conceptual toma una historieta fetiche como Archie , un comic norteamericano de 1942 que pauto la fantasia erotica de toda una generacion . Un triangulo de deseo de los protagonistas generado en la trama entre Archie , Veronica y Betty abre una serie de pinturas exquisitas. Dino Bruzzone , en forma elegante e intelectual, pinta con los mejores colores del pantone en cada serie , y crea una forma de fenómeno óptico donde el punto ( hoy el pixel ) ampllifica el efecto de lo que miramos. El , ellas , el con ella, el con ellas, el en el sol , ellas en el sol, el humor, el romance, lo idealizado de los flechazos amorosos , la seduccion, el vértigo, la adrenalina, la fascinación, todas esas bellas sensaciones en una forma sofisticada de pintura contemporánea , hoy en la era de las app y las nuevas codificaciones sexuales.
Información adicional
SPLASH
Sexy Fantasy Pink
El punctum del Deseo
Ella camina, prendiendo fue la calle
La obra de Bruzzone crea sensual y conceptualmente los señuelos del Deseo.
Desde sus comienzos aparecen en sus instalaciones multimedia las referencias mediáticas y literarias del fashion y el fetish , citas de American Psycho junto a fotos de Kate Moss eran conectadas a cables que nos guiaban a estados íntimos de fantasías eróticas, distópicas y techno.
Fantasy, memories, el deseo insconsciente es material en el cuerpo y se encarna en el arte y ahora en las piezas de Dino, según Roland Barthes en La cámara Lucida , citando a Lacan , define el punctum como aquello que provoca la mirada, lo que desencadena la pulsión esópica.
Las piezas de Dino son ese espacio de belleza , perfección, seducción y sensualidad a las que nos llevan estas nuevas pinturas, rosas, sedosas, pinks , sexys . Puntos cuya percepción cromática especifica reconstruye esos recuerdos de diosas icónicas.
Veronica , la dominatrix caminando poderosa sobre la mirada fascinada masculina,
ella haciendo ejercicio, emergiendo de un Splash exuberante, hasta acabar en el puro éxtasis de los sentidos.
Toda la obra del artista sigue el itinerario perfecto de la seducción , la delicada piel de la pintura , el polvo de estrellas del make up , la magia, todo el ilusionismo óptico se materializa en sus maquetas, aquellas inolvidables atmosferas bailables de Freedom , recreando las míticas discos porteñas donde la música y la luz envolvían los cuerpos, sus obras citan a Barbarella , a Valentina de Crepax a Bergman, hoy es Verónica la morena, la inalcanzable, la intensa en todas sus poses ella en estas pinturas va guiándonos a las epifanías de adolescencia e infancia donde el cine y los comics, construían el set del Cuerpo idolatrado.
Fabiana Barreda Octubre 2025
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
