Curaduría Florencia Portocarrero
En su edición 2025, RADAR presenta cinco propuestas artísticas —organizadas como solos, dúos y tríos— que, desde perspectivas críticas y poéticas, abordan temas urgentes de nuestro presente compartido, al tiempo que nutren algunas de las discusiones más relevantes del arte contemporáneo en Latinoamérica. Entre ellas destacan la recuperación y resignificación de saberes ancestrales a través de la exploración de técnicas artesanales; el cuestionamiento de la historia del arte mediante el trazado de genealogías e influencias entre mujeres artistas; y una reflexión sobre el extractivismo —particularmente en relación con los recursos minerales— transformada a través de la visibilización de la interdependencia multiespecie como una dimensión esencial para nuestra existencia.
Las y los artistas que conforman RADAR actúan como narradores visuales de la época. Sus obras pueden entenderse como rearticulaciones materiales de relaciones que, de otro modo, quedarían silenciadas o fragmentadas. Los lenguajes que emplean —pintura, dibujo, escultura, textil, fotografía e instalación— se hibridan y potencian al entrar en diálogo entre sí, revelando que la práctica artística no sólo constituye una forma de habitar el presente desde el compromiso, sino también una vía para la construcción de memoria colectiva y pensamiento crítico.
Galerías y artistas participantes:
Arróniz (Ciudad de México, México)
Ishmael Randall Weeks
BLOC Art Gallery (Lima, Perú)
Ivet Salazar - Ana De Orbegoso
Crisis (Lima, Perú)
Gala Berger - Sergio Murga - Luz Maritha Rodríguez
NAC (Santiago, Chile)
Claudio Correa - Colomba Fontaine - Diego Terán
Paseolab (Lima, Perú)
Claudia Coca - Nicole Echevarría
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Galería Crisis, Litio - Gala Berger, 2023 72 x 75.5 cm Lápiz, bordado y appliqué sublimado sobre tela
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Galería Crisis, Transcorporeal - Gala Berger, 2020 70 x 100 cm Acuarela, tinta y lápiz sobre tela con transfer digital
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Galería NAC, Claudia Correa
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Galería NAC, Diego Teran
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Galería BLOC ART - Ivet Salazar, De la serie Maternidades Indelebles - Tinta sobre papel de algodón de 180 gr 21 x 29.7 cm 2025
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Galería BLOC ART - Ana De Orbegoso - Detalle de instalación “La Ofrenda” - Instalación de 7 manos de resina, sábila con raíces, tiras de quipus y cabello trenzado Medidas variables 2024
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Galería Crisis, Sergio Murga Rossel - S/T XII, 2024 22 x 29 x 54 cm Cerámica
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Galería Crisis, Sergio Murga Rossel - 2024 72 x 34 x 28 cm Cerámica
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Galería NAC - Colomba Fontaine
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Galería Arrónis, Biombo (Tiza) Materiales: Estructura de acero, latón, grout, acrílico y tizas. Medidas: 160 x 100 x 40 cm Año: 2024
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Galería Arrónis, Código Atemporal #111 Materiales: Aluminio, madera, grout, arcilla roja y tierras extraídas de diferentes partes del Perú. Medidas: 40 x 33 x 10 cm Año: 2024
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Paseolab, Claudia Coca El fuego de América (2025) Pasteles y carbón vegetal sobre tela. 148 cm x 108 cm
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Paseolab, Nicole Echevarría Detalle de Paradiso (2024) Óleo y lápiz sobre sobre madera 40 x 244 cm
Florencia Portocarrero (Lima, 1981)
Curadora interdependiente. Dentro y fuera de las instituciones, su práctica cultural entrelaza la escritura, la docencia y la organización de exposiciones y programas públicos. Sus intereses de investigación se centran en cómo reescribir la historia del arte desde una perspectiva feminista, el cuestionamiento de formas hegemónicas de conocimiento y los procesos de subjetivización en el marco de la economía neolibreal. Originalmente formada como psicóloga clínica con orientación psicoanalítica, entre el 2012 y el 2013, Portocarrero participó en el Programa Curatorial del Appel Arts Centre en Ámsterdam, y en 2015 completó una segunda maestría en Teoría del Arte Contemporáneo en la Universidad Goldsmiths en Londres. Ha impartido conferencias en diversas instituciones internacionales y sus escritos sobre arte y cultura aparecen regularmente en revistas y publicaciones especializadas. En Lima, ha trabajado como curadora del programa público de proyectoamil (2015-2019), fue asesora curatorial del Comité de Adquisiciones de Arte Contemporáneo del Museo de Arte de Lima-MALI (2018-2020) y es profesora en la Maestría de Historia del Arte y Curaduría de la PUCP. Desde 2014 es co-directora de Bisagra: un colectivo de arte desde el cual ha trabajado en colaboración con artistas y profesionales de diferentes campos y orígenes para llevar a cabo proyectos artísticos políticamente comprometidos y socialmente sensibles.