Se presenta en Casa Pinta (Casa Castelví, Manzana de la Rivera), una muestra de arte contemporáneo de Yaguá Rincón, en conjunto con el Instituto de Cultura de Corrientes (Argentina), entre otros.
Asimismo, el martes 8 de agosto a las 12.30 hs se presenta el libro "Yaguá Rincón"
Luis Niveiro. Presenta el proyecto Ñande Mac (Museo de Arte Contemporáneo de Corrientes), con la presencia de Gabriel Romero, presidente del Instituto de Cultura de Corrientes.
Yaguá Rincón
En 2007 se funda Yaguá Rincón, cuando un joven artista del interior de la provincia, Richar De Itatí, invita a un grupo de artistas de distintos pueblos a reunirse en la habitación que alquilaba para vivir y trabajar en la planta alta de un viejo petite hotel devenido en pensión frente al puerto de la ciudad de Corrientes. Alberto Ybarra, Jorge Efrén Silva, Mati Obregón, Fabián Roldán, Lucas Vera, Pali González, Walter Fernández, José Olivera, Aquiles Coppini, Zunilda Silva, Celeste Jacobo y muchos otros, se alientan, intercambian ideas sobre sus obras, crean otras en conjunto, organizan muestras, viajan, venden y se consagran.
Siempre hay espacio para el recién llegado y un anafe humeante: la puerta de la primera residencia de artistas de esta ciudad está abierta.
Este espacio habilitó la experimentación en el arte desde lenguajes que hasta entonces no habían tenido espacio en el arte local. Desde allí surgieron artistas que marcaron huella. El arte se abrió a temas y técnicas relegadas. Abrazaron a artistas académicos y populares, sin distinción. Por primera vez, se acercaron artistas de Chaco y Corrientes. Lucharon por causas justas. Vencieron. Yaguá Rincón fue el primer colectivo de arte contemporáneo de la provincia. En estas latitudes, cambiaron la historia del arte.
Este libro, entonces, es el primero sobre arte contemporáneo correntino. El relato se cuenta con fotos de época y reproducciones de obra enviadas por mail, arqueología en Facebook, blogs, fotos papel y revistas, junto con el poético registro de Richar De Itatí (su obra entonces es la gestión cultural, tanto como la fotografía y el video), los retratos de Martín Gómez y las postales del australiano Sean Mulry. Los textos incluyen recuerdos personales de los artistas (De Itatí, Ybarra, Mazzanti), memorias líricas (Hugo Justiniano, Lupicia Escobar, Carlos Vivas, Roldán, Canteros, Silva), ensayos autorales como los de Cleopatra Barrios y M. S. Dansey, y artículos de referentes como Gabriel Romero, Fernanda Toccalino, Julio Sánchez y Carlos Lezcano.
No hay pretensión académica. Este es un intento de recoger el arte y la memoria oral de un pasado reciente con recuerdos de allegados y protagonistas, cuando las vivencias todavía están frescas, aunque con la distancia de un poco más de una década. Como un evangelio reciente, con todo lo legendario, fabuloso y profundamente verdadero que su escritura conlleva. La intención es poner en valor esta epopeya, para inspirar a nuevas generaciones a abrirse camino. Sigue siendo necesario lo mismo que tuvieron los artistas de Yaguá: decisión, autogestión, cofradía, talento, la inteligencia para repensar todas las reglas del juego, imaginación, mucha generosidad y más alegría.
María Paula Zacharías