Territorios en conexión

Curaduría: Irene Gelfman

Territorios en conexión presenta la posibilidad de pensar el territorio como un entramado de relaciones en constante construcción. Los artistas reunidos en la exhibición se sitúan dentro de ese campo de relaciones. Entre sus obras aparecen afinidades, distancias y tensiones. Una lógica de homologación, en donde ciertas preguntas se repiten desde distintos lugares. Un tejido en donde ninguna puntada es igual. Lo que se ve en la superficie es apenas una parte del proceso: detrás de cada hilo hay desplazamientos y memorias que se sostienen unas a otras y en donde conviven múltiples capas. Entidades que se despliegan de formas prismáticas. Es decir, fragmentadas, superpuestas y abiertas a distintos planos de lectura.

Con motivo de la segunda edición del Pinta Panamá Art Week, se invitó a participar a artistas de distintas latitudes de la región, que utilizan el video, el textil y el cuerpo como soporte de obra

  

  

La exhibición inaugura así un espacio de observación sobre la escena artística panameña y sus vínculos con el contexto regional. Las obras de Lulu V. Molinares activan el textil como exploración del cuerpo y las identidades contemporáneas, imaginando formas de existencia que desafían las estructuras normativas que históricamente han regulado la experiencia corporal. Mientras que la práctica de Sandra Monterroso recupera los saberes textiles como vehículos para restaurar y preservar conocimientos ancestrales que sobrevivieron a los procesos de colonización. Antonio José Guzmán e Iva Jankovic utilizan fibras, pigmentos naturales y técnicas heredadas para conectar presente y pasado, materia y memoria. En la obra de Ana Teresa Barboza, fibras naturales y técnicas textiles artesanales se expanden para componer paisajes en donde conviven seres vivos y producciones culturales: la mejor manera que tenemos de dejar huella los seres humanos. 

El cuerpo aparece también como un territorio donde se inscribe el cuidado, la enfermedad, la sanación y la resistencia. En la performance de Ana Elena Tejera, hay un anhelo por reconectarse con los ecos de los recuerdos de las comunidades enterradas bajo las aguas que ahora fluyen por el Canal de Panamá. En las piezas de Milko Delgado y Cristina Flores Pescorán vemos cómo los procesos textiles y materiales orgánicos se integran a rituales que cuestionan las narrativas dominantes sobre la salud, el conocimiento y la relación entre cuerpo y comunidad. Ana Elena Garuz crea piezas abstractas a partir de recortes de textiles, que se pueden percibir como expresiones de accidentes geográficos.

En cada una de las activaciones persiste una búsqueda por compartir una sensibilidad que establece diversos vínculos y transformaciones del territorio. Cada obra propone su propio modo de entrelazar historias, cuerpos y paisajes, evidenciando los enfoques que conviven dentro de la escena artística panameña.

   

   

En esta nueva edición del Video Project se exhiben cinco piezas de video de la artista y bióloga estadounidense Donna Conlon, quien vive y trabaja en Panamá y mantiene un fuerte vínculo con la región. Una selección que explora la relación entre los seres humanos y el mundo natural, narrativa que atraviesa toda su producción. La obra de Conlon, traslada su atención científica al campo del arte, donde sin recurrir a una denuncia directa, se caracteriza por su mirada crítica y poética sobre el impacto humano en el entorno. De esta manera, en la sala se busca crear un nuevo paisaje que revela la vulnerabilidad de los espacios naturales y la fragilidad de nuestra relación con ellos.
Conlon se enfoca en lo que suele pasar desapercibido: objetos desplazados, acciones repetidas, fragmentos que se acumulan y se descomponen. Sus obras no ilustran ideas; las condensan. A través de videos, fotografías e intervenciones mínimas, expone las contradicciones sociales, políticas y ambientales que definen nuestro presente, sin recurrir a la denuncia directa.

    

 

Ana Elena Tejera presenta un activación especial dentro del programa: Selva Huamana. Una performance que combina cine expandido y movimiento para evocar las memorias sumergidas de las comunidades y paisajes que quedaron bajo las aguas del Canal de Panamá. A través de una danza circular y proyecciones sobre el cuerpo de la performer, emergen archivos y ecos de un territorio y una selva perdidos.

   

Más info

9 am - 7 pm -  De jueves a domingo

Dirección: Ciudad de las Artes - Llanos de Curundú, Ancón- Distrito Panamá

Territorios de conexión: Lulu V. Molinares, Sandra Monterroso, Ana Teresa Barboza, Ana Elena Garuz, Milko Delgado, Cristina Flores Pescorán, Antonio José Guzmán & Iva Jankovic.
Refugios Frágiles: Donna Conlon
Selva Humana: Ana Elena Tejera