Marcelo Toledo

Bio

Nació en Escobar, Provincia de Buenos Aires. Artista visual y orfebre. Su trabajo artesanal y delicado de las pequeñas
piezas de joyería se expande en el espacio en sus instalaciones y obras tridimensionales. Estudió con Edgar Michaelsen, su
maestro de orfebrería, de los 14 a los 20 años.
Realizó clínica de obra con Fabiana Barreda y Leila Tschopp. Del diseño tradicional de piezas de orfebrería (anillos, mates,
bombillas) pasó al diseño de joyería y se instaló de manera definitiva en el barrio de San Telmo, donde tiene su taller y su
propia galería.
En noviembre de 2023 la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires lo distinguió como personalidad destacada
de la cultura.Realizó numerosas exposiciones en museos y galerías del país, Colección Fortabat (2009, Los Lujos de Baco),
Museo José Hernández, Museo Esteve, Rosario, Pcia de Santa FE (2019, Los Pecados de Eva), Museo de Bellas Artes de
Corrientes (2024), entre otras.
Participó como invitado en el New York Fashion Week en 2009 y en el Paris Fashion Week 2013. En 2010 fue invitado
como único artista plástico y orfebre a formar parte de la Exposición del Bicentenario (realizada por el Ministerio de Cultura
de la Nación) en Expo Shanghai de junio a diciembre 2010. Muestra visitada por cuatro millones de personas. La misma
también fue exhibida en Moscú en el Museo Tseretelli. Mayo 2010.
En 2007 participó en la Primera Edición de la Bienal del Fin del Mundo, en Ushuaia. Ese mismo año presentó en el Museo
Evita (Instituto Nacional de Investigaciones Históricas Eva Perón), una colección de más de 200 recreaciones de piezas
(entre joyas y objetos) realizadas a partir de fotos, videos y catálogos de subastas de la época. Esa exposición itineró por
Venezuela, Nueva York, Shangai, Brasil y en Argentina se exhibió en el Teatro Argentino de la Plata. Fue convocado para la
realización de las joyas utilizadas en el musical ―Evita‖ en Broadway, como así también, para la película ―Evita‖
protagonizada por Christina Aguilera. Sus obras se exhibieron en diversas instituciones del exterior como China, Estados
Unidos, México, Uruguay, Rusia, Ucrania, entre otros.
Vive y trabaja entre la ciudad de Buenos Aires y Nueva york.

Statement

Mis obras prolongan las delicadezas y los saberes de la orfebrería. Aunque exceden
en escala a las joyas habituales, sus superficies bruñidas atesoran la seducción que late
en el corazón del metal.
Mis piezas se caracterizan por ser contundentes, íntegras y autosuficientes, y no
requieren de un cuerpo al cual deban complementar o embellecer. Esta liberación de las
exigencias corporales me ha llevado como artista a explorar las formas irregulares y los
principios orgánicos que provienen de la naturaleza.
El imaginario de los nidos, las ramas, las telarañas o las criaturas y máscaras de líneas básicas,
aparecen en mis trabajos una y otra vez para introducirnos en un universo de dinámicas
fluidas y estructuras elementales. Si bien es imposible olvidar la solidez de los materiales
con los cuales trabajo, las figuras se presentan como etéreas, y poseen una voluntad de
ligereza que pareciera desprenderse de la fuerza de la gravedad y proyectarse hacia el
espacio con libertad y soltura más allá de la mezcla de materiales duros y blandos.
Mi propósito es trabajar con visión de futuro de la mano de la naturaleza y ecosistemas
sustentables. Obras con vanguardia y sustentabilidad que recuperan lo ancestral de las
destrezas artesanales de nuestra cultura