Claudia Andujar
Bio
Claudia Andujar (Neuchâtel, 1931) es una artista y activista suiza naturalizada brasileña que, junto con otros activistas, fundó en 1978 la Comisión para la Creación del Parque Yanomami (CCPY) – conocida como Comisión Pro-Yanomami. La Comisión, coordinada por Andujar, organizó la campaña por la demarcación del territorio Yanomami, con el fin de garantizar la preservación y la supervivencia de este pueblo originario de la Amazonía. La Tierra Indígena Yanomami fue reconocida por el gobierno brasileño en 1992. Andujar hizo de la lucha por la preservación del pueblo, la cultura y la tierra Yanomami el trabajo de su vida.
Claudia Andujar, la galería Vermelho y la Hutukara Associação Yanomami (HAY) – una ONG liderada por el chamán y líder político yanomami Davi Kopenawa Yanomami – trabajan en conjunto desde 2004. Andujar y Vermelho donan el 33% de las ganancias de las ventas de la obra de la artista a HAY.
Andujar escapó del Holocausto huyendo a Suiza con su madre en 1944. A finales de 1946, cruzó el Atlántico rumbo a los Estados Unidos para reunirse con su tío, el único sobreviviente de la familia paterna, que era judía. En Nueva York, estudió en Hunter College, trabajó como guía y traductora en la ONU y comenzó a producir pinturas.
En 1955, se mudó a São Paulo para reencontrarse con su madre, que había emigrado a Brasil poco después del fin de la guerra. Sin hablar portugués, Claudia transformó la fotografía en un instrumento de trabajo, de contacto con el país y de comunicación con sus habitantes. A lo largo de las décadas siguientes, colaboró con revistas nacionales e internacionales tales como Life, Aperture, Look, Realidade, Quatro Rodas y Setenta.
En 1971 tuvo su primer contacto con los Yanomami y, en 1978, fundó la CCPY junto al misionero italiano Carlo Zacquini y a los antropólogos Alcida Ramos, Beto Ricardo y Bruce Albert; un año después, el comité presentó el mapeo de la Tierra Indígena Yanomami al gobierno brasileño.
En 1973, Andujar comenzó a dar clases de fotografía en el MASP, donde fue jefa de departamento. Como artista, comenzó entonces a participar en una serie de exposiciones y a publicar libros con sus fotografías.
La historia de Claudia está disponible en portugués, inglés, italiano y francés en el sitio web de la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain. La fundación apoya el trabajo de la artista desde hace veinte años.
En 2000, Claudia Andujar ganó el Premio Anual de Libertad Cultural [Fotografía] de la Lannan Foundation (Nuevo México, EE. UU.), como defensora de los Derechos Humanos. En 2003, recibió el Premio Severo Gomes de la Comisión Teotônio Vilela de Derechos Humanos (São Paulo, Brasil) y, en 2005, el premio a la Mejor Exposición de Fotografía de la APCA [Asociación Paulista de Críticos de Arte] por Vulnerabilidade do Ser, realizada en la Pinacoteca do Estado (São Paulo, Brasil). En 2008, fue homenajeada por el Ministerio de Cultura de Brasil por sus logros artísticos y culturales. En 2018, recibió la Goethe-Medaille en Weimar (Alemania), por la contribución realizada a lo largo de toda su vida a las relaciones internacionales. Claudia Andujar compartió todos los reconocimientos con su amigo y compañero de activismo Davi Kopenawa Yanomami.
Andujar recibió dos becas de la Guggenheim Foundation (1971 y 1977) y participó en numerosas exposiciones en Brasil y en el exterior, destacándose la 24ª y la 27ª Bienales de São Paulo.
Su exposición panorámica A Luta Yanomami abrió en el MUAC, en la Ciudad de México, en mayo de 2023, con el apoyo de la Fondation Cartier, tras itinerar por diversas instituciones, como la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (Francia), la Triennale di Milano (Italia), la Fundación MAPFRE (España), el Fotomuseum Winterthur (Suiza), el Barbican Centre de Londres (Inglaterra) y The Shed, Nueva York (EE. UU.).
Su trabajo está presente en las colecciones de importantes instituciones de todo el mundo, tales como: Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires [MALBA] (Argentina); Pinacoteca do Estado de São Paulo (São Paulo, Brasil); Museu Afro Brasil Emanoel Araujo (São Paulo, Brasil); Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand [MASP] (Brasil); Museu de Belas Artes (Río de Janeiro, Brasil); Museo de Arte Moderno de Medellín [MAMM] (Colombia); Museum of Modern Art [MoMA] (Nueva York, EE. UU.); Institute of Contemporary Art [ICA] (Miami, EE. UU.); TATE Modern (Londres, Inglaterra); Maison Européenne de la Photographie (París, Francia); Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (París, Francia); Museum für Moderne Kunst [MMK] (Frankfurt, Alemania); Stedelijk Museum (Ámsterdam, Países Bajos); y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid, España). El Instituto Inhotim, en Brumadinho (Brasil), mantiene una galería permanente con más de 300 de sus fotografías, inaugurada en 2017.
Statement
La práctica artística de Claudia Andujar está profundamente vinculada con la fotografía, la experimentación y el compromiso político. Desde su llegada a Brasil en la década de 1950, utilizó la fotografía no solo como una forma de documentar la realidad, sino también como una herramienta de comunicación, encuentro y activismo.
Su trabajo está especialmente marcado por su relación con el pueblo Yanomami, con el que tuvo su primer contacto en 1971. A lo largo de varias décadas, Andujar desarrolló un extenso cuerpo de obra que combina la fotografía documental con un lenguaje visual profundamente experimental. Recursos como las largas exposiciones, la superposición de imágenes, la refotografía, el uso de filtros y las intervenciones con luz le permitieron alejarse de una representación etnográfica convencional y producir imágenes que evocan las dimensiones espirituales, sociales y culturales de la vida Yanomami.
Su práctica artística es inseparable de su activismo. En 1978, Andujar cofundó la Comissão Pró-Yanomami (CCPY) y desempeñó un papel central en la campaña por la demarcación del territorio Yanomami, reconocido oficialmente por el gobierno brasileño en 1992. La fotografía se convirtió así tanto en un lenguaje artístico como en un instrumento de acción política.
A lo largo de su trayectoria, Andujar ha explorado temas como la identidad, el desplazamiento, la vulnerabilidad, la memoria, el territorio y la relación entre los individuos y sus entornos sociales. Su obra reúne experiencia personal, experimentación formal y un compromiso sostenido con los derechos humanos, cuestionando los límites entre arte, práctica documental y activismo.
2.5 x 4m / 98.4 x 157 in
