Luz María Bedoya
Perspectivas y horizontes. Por Rodrigo Alonso
En manos de Luz María Bedoya, la fotografía – al igual que los demás recursos que utiliza en la confección de sus trabajos – es, ante todo, un medio para la exploración e interrogación de la realidad, sus apariciones y sus posibles traducciones estéticas. Partiendo de situaciones construidas o de simples descubrimientos, la artista se pregunta por el estatuto de la imagen fotográfica, el lugar del observador y la mediación de los puntos de vista en la configuración de nuestras perspectivas sobre el mundo.
La mayoría de los trabajos surgen de experiencias más o menos desconcertantes. El encuentro de acumulaciones de piedras escritas, la búsqueda de un pueblo perdido en el desierto, la siempre intrigante atracción de las Líneas de Nazca, son algunos de los puntos de partida para una práctica que se extiende más allá de las imágenes. De ahí que no sea infrecuente el uso de textos o de estructuras visuales que prolongan las reflexiones que ellas ponen en movimiento.
La fotografía aparece aquí como una construcción discursiva, como una producción que no es una ventana o un espejo sino un comentario sobre su referente. Pero un comentario que tiene mucho más para decir sobre el ojo – orgánico, mecánico – que organiza la representación, que sobre la realidad que allí se manifiesta. Un comentario que desde los horizontes del paisaje peruano nos invita a pensar en los horizontes de nuestro propio conocimiento.
Luz María Bedoya (Perú, 1969) trabaja indistintamente en fotografía, video, instalación, dibujo, texto y audio. Formada en Lingüística y Literatura en la Pontificia Universidad Católica de Lima, estudió también Fotografía en el Centro de Estudios e Investigación de la Fotografía en Lima y en la Escuela del Museo de Bellas Artes en Boston, asistió a seminarios en el Collège International de Philosophie en París y obtuvo el Certificado en Teoría Crítica en 17, Instituto de Estudios Críticos, México D.F. Ha recibido las becas para realizar estancias de artista en la Cité Internationale des Arts de París (2000-2001), el Museo de Arte Moderno de Irlanda (2002), la Civitella Ranieri en Italia (2007), la Residencia Internacional de Artistas en Argentina (2009) y la Fondazione Fotografia en Modena (2012). En el año 2014 su muestra antológica Líneas, palabras, cosas, curada por Miguel López y Jorge Villacorta se presentó en el contexto de la 2da Bienal de Fotografía de Lima, y fue acompañada por una publicación monográfica del mismo nombre.